Home of Music，解码“太合合家欢”音乐大片

      观看演出，沉醉在音乐响起的时刻，正成为大众喜爱的生活、社交方式，联系着“孤岛式生存”现代城市人群的精神寄托。Home of Music，太合音乐集团甫一开年就在B站播出2021云上年会非常夜 “太合合家欢”，看点十足。太合音乐集团总裁暨首席执行官徐毅是这部音乐贺岁大片的总策划，太合音乐集团旗下厂牌、艺人、主创等是“太合合家欢”的答题人，观众乐迷才是最后的阅卷人。最终，时长209分钟的“太合合家欢”收获2亿次微博浏览量，高居微博及B站热搜榜TOP 6，主视频PV突破1000万，成为高热话题的乐坛盛事。

       家、合家欢、太合合家欢，在2亿粉丝热力刷屏下也有了非比寻常的意义。

吾心安处即是家

       家是人们的栖息场所。有房子不等于有了家，只有人和人产生交流、互动、连接之后，才有了烟火气，才衍生出家的概念。   

      “我们的飞船经过漫长的寂寞飞行之后，收到大量信号。”太合麦田音乐厂牌永远走在个性前端，一出场就是“时光对话机”，但科幻并非主题，它探讨的还是人生的旅途和归宿问题：从此处到彼处，从过去、现在到未来，有没有一个地方让我们停留片刻就感到满足、幸福？“时光对话机”接收到的第一个回应是：谭维维在家里创作一幅画作，虽然没有华服加身，也没有鲜花掌声，却跟《3811》一样，真实展现出谭维维的温度和力度，成为音乐人连接乐迷们的独特记忆。在《记忆和记忆之间》，刘惜君和杨海崧在录音室排练，给“时光对话机”发送新年祝福和新专信息。在“儿时照片”和“年老幻象”之间，初代男团MIC对着“时光对话机”插科打诨，因缘聚汇。每个人都能和“时光”对话，从中找到自己奋斗的缩影：去年发布过抗疫单曲《可爱的人》的侯吉祥，重返武汉，登上黄鹤楼祈福；曾获得金曲奖的丁世光和喵星人、汪星人一起，用阿卡贝拉的形式完成了一首致敬生命的歌曲；中法音乐组合简迷离来到法国马赛公寓屋顶，发送一段来自地球的问候《Hi，未来》。追寻艺术的道路就如同行驶的列车，不知下一站停在哪里，为谁停留。说不定会跟“时光对话机”接收到的信息雷同：“下一站杨箕，请各位乘客在列车前进方向的右门下车”，但可能很多人还不知道，现实生活中的广州地铁报站男声，同样也是出自Project Ace的贝斯手、主唱李吉吉。顺便一提， “时光对话机”这组贺岁科幻片的技术团队系国内首支赛博朋克乐队MiniG迷你机，他们永远戴着头盔，看不清彼此面目，心却连在一起。

      如果说艺术创作是一场文化苦旅，那么“音乐厂牌”自诞生之日起就是音乐人旅行路上的“乌托邦”。他们在这里遇见了足以交相辉映的同路人。作为太合音乐集团旗下运作时间最长的词曲版权服务管理公司，大石音乐版权自1989年成立以来，始终着眼于原创内容的守护。在数十载岁月浮沉里，艺术家们带着自己的行李，背负着那些和自己血脉相连的东西离开了生长之地。可是，透过旧式的电视机回放大石经典：从郑钧《回到拉萨》、老狼《恋恋风尘》、叶蓓《b小调雨后》、田震《执着》、许巍《我的秋天》、朴树《白桦林》，到阿杜《他一定很爱你》、林俊杰《江南》、李宇春《少年中国》，再到赵紫骅《可乐》、许嵩《雅俗共赏》、陈洁仪《喜欢你》……还是会忍不住感慨。即使你生活得就像你希望的那样，功成名就，作为“人”的音乐人啊，毕生以求的还是爱、青春与自由，最不可排遣的还是回家的“乡愁”。

      正如高晓松在片中所言，“太合音乐永远是我的家，那是中国流行音乐最源远流长、最根红苗正的一支队伍”。那些“归去来”的，还是少年。郑钧、张亚东、老狼等著名音乐人又聚集在了太合，以新的身份再度起航。据导播组透露，节目中曝光的“当年东京街头滑板美少年（郑钧）”影像，是太合音乐集团总裁暨首席执行官徐毅从家中用卡带转出来的，也是首次公开。

和亲人在一起的瞬间即永恒

      时间就像街头擦身而过的“小电驴”一样快。

      “2021年2月10日（农历腊月二十九），上海寂静的街道重新慢慢走上车水马龙。”看到爵士音乐厂牌JZ MUSIC用“拥堵”的生活场景开画，以前我们可能会暴躁，现在经历过“抗疫”之后可能会笑。尤其当快递小哥朝收货地点走去，眼前是真实的景象：一个豪华士乐团燃情演奏，歌唱家放声高歌《多好》，粉丝网友们一下就炸了，#爵士乐团快闪致敬快递小哥#的话题迅速冲上微博热搜。

      生活如歌。我们都由衷期盼接下来会如薛之谦所祝愿的，“褪去2020年的尘，与您迈向2021，开启新一年的精彩。”厉娜、王啸坤、徐炳超、赵紫骅、戴荃、孔令奇、许嵩、尹毓恪等同样来自海蝶音乐厂牌的音乐人，开启“蝶蝶不休”式直播，看起来特别“接地气”：有油盐酱醋，也有对联台历，还有“不塌房”的砖块。不管是多么微小的欢愉，因为有了亲人的“唠叨”，就都能够崭新点亮生活。

       对于中国老百姓来说，记忆里最深刻、最甜蜜的画面就是过年围炉。“亚神音乐的大家决定聚在一起，分享喜爱的食物，聊聊彼此的近况。”万万没想到，徐佳莹产后首度发声，竟然是“美食抚人心”。而这次，亚神的围炉日采用了记录式拍摄，从采买食材到粘贴对联再到围炉而坐，都是镜头跟着人物走，给观众带来最生活化的画面感，以及“亚神女神”就在身边的亲切感，过年心气满满。

      当然，美食是用来吃的。在“浪姐”中博得一致好评的阿朵也带着“生养之地”厂牌的小伙伴们，来一场民族音乐吃播拌饭秀，才华和香味一起溢出屏幕。

      “开饭啦。”在主理人老狼带领下，超级斩、闷饼、坏月亮乐队、小六、李亮辰、埃莉诺乐队、堆填区乐队、闷声乐队等麦田音乐的小伙伴们，空降到南京热心李市民的乐器行里，比拼厨艺！妥妥一个“音乐人无疆界、厂牌无疆界、项目无疆界”。

      今天的世界已跟过去完全不同，多元融合，“中文都市音乐探索者”明堂唱片携夏之禹等带来全新说唱，“项目一个接一个开始拓展/不止唱片服装电影和慈善/有才华的都在向我们靠拢/发唱片也不只是为了钱进账/然后让越来越多的人爱上。”

鲜花怒马少年时

      对于年轻一代来说，“组建乐队”，这个词语的出现，有时甚至是可以用来表达比“组建家庭”更加深邃的身心状态以及人际关系。他们原本都是毫无关联的个体，“音爱”结缘，用一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一道音符碰触另一个道音符，一个生命召唤另一个生命。

      “18岁/这是我第一次来音乐节/花了18元/希望能交到朋友吧。”麦田音乐节18成人礼主题曲《叫醒我》的前奏响起，就让人颅内高潮。光芒万丈的舞台，来自四海八荒的乐队/音乐人燃情演出，分开上学不分手的青葱岁月……这首主题曲MV将寻找青春记忆拉向流动的麦田音乐节世界，再从音乐的世界中凝结为现实的乐队演奏，音乐、集市、美食等等，最终都会和来到麦田音乐节现场的6万人流一起，走进历史。

      我是谁？我从哪里来？要到哪里去？音乐际遇也好，家国情怀也罢，最终都是要向着人的内心深处走去。“写歌创作20年，篮球打了25年，小时候打球只是为了帅……后来才发现你怎么看篮球就怎么看世界，这个世界是个诺大的球场，新的挑战新的球赛随时开始，面对挑战，我们何乐而不为呢？”音乐才子吴克群加盟太合音乐集团战略合作厂牌何乐音乐之后，首次提出“社会影音小说”的概念，并推出全新专辑《你说 我听着呢》，继续发掘自身、音乐的更多可能性。

      除了吴克群，何乐音乐运动主题影音系列片还有田馥甄、许光汉、万芳、蔡旻佑、许含光、脆乐团、廖文强、理想混蛋等联袂主演。系列片的每个镜头都美得像经典油画一样，#田馥甄爬山vlog#、#许光汉乒乓球vlog# ……他们本色的表演就像五光十色的珍珠，串起了整个社会的波动情绪，也肩负起社会反省、抚慰人心的使命。尤其是《走进山，接近山，自然臻好》、《呼叫三年二班许光汉》这两个短片，从专业减震拍摄到叙事结构再到剪辑技巧都极为出色，理所当然地衍生出高热话题，冲上微博热搜。

      关于人格，或者心灵，每个人身上都隐埋着无名的能量，无法自我发现。“天使给了RICKY自信，恶魔给了RICKY自负，天使让RICKY有爱，恶魔让RICKY孤立。”RICKY这次在“太合合家欢”中策划、出演了一部哑剧，颠覆其固有的形象设定。片末天使RICKY和恶魔RICKY达成了2021的新契约，象征着心灵的苏醒，同时也暗藏RICKY个人职业生涯转折的引线。

      音乐、影片、绘画等等，都是艺术家和社会沟通的方式，都是他们把自己的想法传达给公众的手段。无论是在水星主理人、果味VC主唱刘子滔领衔主演，面孔、果味VC、铁风筝、岛屿心情、窒息乐队、99乐团、张承、梁欢、王梵瑞、CMCB、咖啡因等在水星乐队成员联合主演话剧《我要回水星》；还是从大众视线消失许久的童安格带着新作《画境》惊喜出现；抑或是冲上热搜的窦唯新歌《万岁图福》MV，他们开启新探索本身早已超越了流行乐的范畴，进而成为一个象征，一种精神寄托，一种社会实践，吸引着一代又一代的年轻朋友奔赴到纯粹的音乐世界。

      “新生”乐队、音乐人就在我们面前：兵马司厂牌用了短短几天时间，就将音乐0基础的素人调教成一支“能打”的新锐乐队；陶晶莹一家子说弹就弹，说唱就唱，家庭摇滚配上烤鸡，可盐可甜；陆思恒和陆可儿释出的最新单曲《千禧恋曲2020》MV,竟是制作人远程监棚的方式完成；少年红星厂牌成员、13岁唱作少女吴惠云Emily搭档张亚东，全球首发《No One Knows》，少女清新的声线充斥着整首歌曲，MV中的张亚东却甘做绿叶弹起了吉他。形上娱乐厂牌带来的live串烧遍布户外屋顶、室内排练室、音乐会现场演出等众多场景、音景，惊喜不断；来自波丽佳音厂牌的龙马四重奏将日本传统乐器和西洋小提琴音色一起搭配，律动感十足；王奕、陆大年、小牛奶lilmilk、咔咔等说唱新星用那种所谓的“另类”说唱，击中年轻一代。

      最后压轴登场的竟是来自四川大凉山的两支少年红星乐队——D.M.N 乐队和雲乐队，他们合体奉献了雷鬼版《唱支山歌给党听》，孩子们在邛海边唱歌，在松林间弹琴，音准和节奏的偏差都保留了下来，不经过雕琢和修饰呈现了孩子们最纯净的声音。小小少年，闪闪发光，最惹人爱。

      至此，我们看到了华语乐坛的过去、现在和未来。因为“太合合家欢”这个音乐贺岁大片背后，站的并不仅仅太合音乐拥有的强大厂牌及艺人阵容、多元丰富的内容作品本身；更重要的是，有一个完整的“Home of Music”的运转体系来支撑，即以艺人和版权作品为起点，太合音乐正在夯实其全产业链的布局，音乐版权内容、演出＆音乐节、场景音乐、互联网产品，涵盖主流流行、爵士、摇滚、电子、说唱等多个垂类生态。就像，人要成家之后才能引爆生命能量、才能立业，音乐内容与音乐人也必须依托完整产业链的赋能，才能持续运营、成长，并反哺产业的开发和发展。融合、赋能是文娱行业的特质，也是这个时代发展的主题。

      太合音乐集团总裁暨首席执行官徐毅表示，“策划、呈现太合合家欢这部音乐贺岁片，不想刻意煽情，还是会被触动、打动。家是和亲人在一起的地方，是最温暖的港湾，随着参与进来的厂牌、音乐人、乐队、幕后工作者、乐迷粉丝越来越多，我由衷感到高兴。金曲流传，温暖人心，这就是我们合家欢的大设定，Home of Music。”

      “越是生活面貌出现调整、社会情绪波动的时候，音乐抚慰人心的作用就越明显。”太合音乐集团董事长钱实穆表示， “虽然，太合合家欢云上年会圆满收官，但是，我们音乐人、音乐公司、音乐产业的演出还远未结尾，我们还会有更多的闪亮登场，更多的惊喜篇章等着呈现。三十多年来，太合有幸参与到这个诞生过无数经典与传奇华语音乐的伟大时代。对于有梦想的音乐人、创作者，我们从未将他们视为资产，而是把他们视如家人，Home of Music，给音乐行业一个无尽活力与温暖的音乐之家，这是太合音乐最简单、最原始、最朴素的生存、发展准则。”